Grafisk formgivning i spelvärlden

 

När det kommer till grafisk formgivning i spelvärlden, kommer du som jobbar med detta oftast vara den som ingår i ett team. Här finns det grafiska formgivare, skapare av animationer, programmerare samt de som planerar hela arbetet. Det kommer också att finnas många sätt att jobba med formgivning i spelvärlden. Egentligen kan det nästan sägas att alla som skapar ett spel och är med i teamet är formgivare. De ger liksom sin del till det som sedan slutligen ska bli det kompletta konceptet köparen ser och kan använda. Här handlar det dock mest om text och grafik i bildform.

Då som jobbar med det kommer att ha tre olika alternativ. Du kan vara den som redigerar bilder som sedan ska implementeras i spelet. Du kan också vara den som skapar grafiska fantasibilder, som sedan också implementeras i spelet. Slutligen kan du vara den som verkligen arbetar med både wysiwyg och kodning, vilket betyder att du skapar hela världar. De två vanligaste programmen för de som vill lära sig hur det går till att vara den som skapar och formger ett helt nytt spel är Unity eller Unreal Engine 4.

Unity kommer att vara ett program som kan installeras helt och hållet, vilket du sedan startar och använder för att skapa det spel och den grafiska formgivning du önskar. Här kommer du inte att behöva kunna någon programmering, eller i alla fall vara den som bara har moderata kunskaper inom programmering i C++. Detta gör Unity till ett mycket enkelt verktyg för att skapa egna spel även för den som är nybörjare.

Unreal Engine 4 är ett mera komplicerat verktyg som består av massor av delar och komponenter. Här kommer det krävas av den som vill skapa sitt eget spel att de verkligen har kunskaper i programmeringsspråken C++ samt Java.

Fånga och skapa attraherande bilder

 

När det handlar om att fånga bilder, så kommer detta inte alls att ligga inom området grafisk formgivning. Här handlar det helt enkelt om att vara en bra fotograf. Naturligtvis kommer du som vill kunna göra allt arbete på egen hand, vara den som har kunskaper även inom området grafisk design. Hur som helst handlar det här i första hand om din utrustning och dina kunskaper som fotograf. Är det sedan så att du ska arbeta inom samma område som oss, kommer du att vara den som måste vara en kunnig och säker dykare. Det hela börjar dock med att fotografera på land, då du behöver lära dig grunderna för att ta bra bilder du sedan kan förbättra eller manipulera.

Din utrustning gör dig till en bättre fotograf

Något som definitivt är sant, är att du kan bara vara en så bra fotograf som din utrustning tillåter. Ett exempel på detta är alla som tar sina bilder med mobiler och surfplattor. Här säger det sig självt att du inte kommer att klassas som en mästerfotograf. Dock är det helt klart så att dessa bilder idag håller en så hög kvalitet att det räcker mer än väl till det personliga digitala familjealbumet, eller för att skapa fina fysiska foton till fotoalbumet i bokhyllan. Här kan det dock vara mycket bra att ha kunskaperna inom bildhantering direkt i datorn, istället för att vara den som har en fotografs kunskaper, då detta bara skulle leda till att du inte använt din mobil för foton från början.

Vägen till att fotografera under vattnet

Att ta steget från att fotografera på land till att vara den som klarar av att fotografera under vattnet är mycket långt. Nu ska du inte ta detta på fel sätt. Här finns det billiga engångskameror du kan köpa som kan användas under vattnet. Naturligtvis är det samma sak här, att du kan tycka detta är spännande och räcker för det personliga minnet av en snorkling på Krabi i södra Thailand. Hur som helst brukar de som fotograferar under vattnet både vara professionella fotografer samt kunniga dykare. De flesta kommer också vara de som jobbar professionellt som vi inom detta område. Det betyder i klartext att de gör detta som yrke där det antingen redan finns en beställning eller att de ska tillverka bakgrundsbilder eller posters av deras foton.

Utrustning för grafisk formgivning

Dagspress, reklam eller den virtuella världen

Beroende på vad du ska utföra inom grafisk formgivning, så kommer du att behöva olika mycket och olika dyr utrustning. Är det grafisk formgivning gällande dagspress eller trycksaker som ska göras, så kommer detta innebära mycket mera än bara en dator. Här måste det finnas alla de maskiner och verktyg som krävs för att trycka det färdiga och skapade resultatet. I vilket fall kommer datorer att användas i det grundarbete som idag görs inom modern grafisk formgivning. Detta blir då det viktigaste redskapet för den som arbetar med detta yrke. När du då ska välja en dator för det arbete som ska utföras, kommer det då att vara ett val beroende på vad som ska utföras.

Bildhantering kräver det mesta av din dator

Den del av grafisk formgivning som hanterar och handlar om bilder, kommer naturligtvis vara det som kräver mest av din dator. I vissa fall kommer även textbearbetning rörande sidor i dagspress att vara mycket prestandakrävande. Här brukar detta då bero på den tunga programvara som måste användas. När det gäller bilder är det själva jobbet som kräver kraft. Här kan det handla om en mycket stor bild som ska bearbetas. Är det också så att du ska skapa grafiska fantasibilder, så kommer detta vara det absolut mest prestandakrävande.

I det fallet handlar det om att välja en dator som har ett stort arbetsminne, grafikkort med kraftfull prestanda samt en processor som kan arbeta snabbt. Speciellt viktigt blir detta om du är den som ska skapa dina bilder själv helt av grafik. Detta gör att du som vill skapa bilder med hög kvalitet kommer att behöva arbeta med stora och tunga program, samt att ditt arbete kommer att kräva mycket grafikminne för att kunna visas och arbetas med. Är det så att du bara är den som ska arbeta med ljus, skuggor och kontrast på dina fotograferade bilder, så kommer detta egentligen att kallas för bildhantering, vilket inte alls kommer att kräva lika mycket av den dator du väljer.

Det viktigaste i valet av dator kan vara din skärm

Många gånger gällande grafisk formgivning så kommer det att krävas en bra skärm. Detta kan då vara det absolut viktigaste i valet av din utrustning. Här vill du ha en skärm som visar ditt arbete i högupplösning. Detta får du egentligen med vilken skärm som helst idag, men det finns de som är bättre val med tanke på snabbhet och bildvisningsfrekvens. Här kan du idag välja en skärm med 100 Hz frekvens istället för 50-60 Hz. Om du sedan är den som kombinerar ditt val med en skärm som klarar av höga upplösningar samtidigt som valet av grafikkort blir i paritet med vad skärmen klarar. Ja, då har du en bra utrustning som står sig väl i kretsarna av grafiska formgivare.

Animerade djur i spel

Att det finns massor av fina bilder och foton av djur är nog något som alla har sett någon gång. Det kommer dock också att finns bilder som skapats med grafik, eller som modifierats till att vara rörliga som en liten kort filmsnutt. I det fallet är det förstås animerade filmer du tänker på, men det finns även de som bara är i format av en bild. Hur som helst är det inte riktigt det vi ska koncentrera oss på i denna artikel, utan här ska det handla om alla de effekter och animeringar som finns i dagens spel. I först hand är det då de gamla enarmade banditerna det handlar om. När dessa kom ut på marknaden var de helt mekaniska, och har fram till idag utvecklats till att vara helt digitala istället.

Detta har då lett till att Du exempelvis kan spela casino online. Idag är det mycket vanligt att människor sitter i sina hem och trycker på en knapp för att snurra hjulen, istället för arr vara den som tidigare drog i spaken för att göra detsamma. Slotspel är också det som är mest representerat och vanligt när det handlar om casinospel på ett online casino. Dessa blir då mer och mer avancerade och innehåller idag massor av olika effekter och roliga rörelser med hjälp av animerade bilder av djur och filmsnuttar. Detta är förmodligen bara en av de stora anledningarna till att så många spelar casino i datorn och mobilen.

Andra faktorer som lett till succén för virtuella casinon

Naturligtvis ska succén för alla casino på nätet inte enbart tillskrivas virtuella djur och animeringar av dessa. Här finns det många andra anledningar till att människor väljer att spela på Internet istället för att gå eller åka till ett landbaserat casino. Ett exempel på det är att du kan spela precis var och när du vill. Idag är det möjligt att se och utföra allt detta roliga direkt i din mobiltelefon. En andra anledning är att du alltid får något extra på ett virtuellt casino. Ta ett exempel som bonuskoder. För att förstå det kan du kika på Mobilautomaten bonuskod, där du ser precis hur detta fungerar. Helt enkelt får du något som du aldrig erbjuds på ett landbaserat casino.

Andra platser där animerade djur förekommer

Givetvis kommer det inte enbart vara på online casinon som du finner animerade djur i grafisk form. Här handlar det om att detta blir något mycket populärt inom reklam. Ett animerat djur med hjälp av grafisk design, kan vara något som framstår mycket roligt. På så sätt kommer många företag att kunna skapa ett intresse för deras produkter och tjänster, utan att egentligen behöva sprida kunskap om vad det är de erbjuder.

När det gäller reklam och erbjudanden så är det hjärnan som ska påverkas så att en bra känsla uppstår vid intag at en viss information. Detta är något som kan göras mycket enkelt och bra med att använda animerade djur i grafisk form. Djur är ju något som många älskar och som de också tycker är mycket söta och gulliga. Allt det bidrar till att skapa en reklam som en läsare verkligen tar till sig. I övrigt förekommer animerade djur på massor av olika plats som erbjudanden på nätet till animerad film från Hollywood.

Ställa ut din grafiska konst på nätet

När du nu skapar grafisk konst och har kunskaper gällande grafisk formgivning, så kan du göra precis som oss här på Aquagraphics. Vi säljer våra bilder som posters eller till de som vill använda dem som foton till websidor samt reklamutskick och annonser. För att bli den som syns på nätet med dina alster kommer du då inte bara kunna göra som Devianart, och skapa en hemsida där massor av personer besöker dig. Så känd är du inte i början. De har jobbat hårt på att bli kända och har enorma kunskaper inom grafisk design och bildkonst. Här handlar det om att du naturligtvis behöver en hemsida att länka till, men att du måste komma ut på andra sätt utan att för den sakens skull betala för mycket.

I det fallet kommer det finnas många bra virtuella platser online för detta. Många av dem kommer också vara gratis. Nedan kan du se ett antal alternativ du har när du vill komma ut med din grafiska konst på nätet, såväl som med dina professionella och grafiskt formgivna foton och bilder.

  • Det virtuella galleriet: Idag kommer det finnas många virtuella gallerier på nätet. De flesta av dessa kommer att ta ut en avgift för att få ställa ut, eller så kommer de att ta en viss procentuell del av det du säljer för genom deras virtuella galleri. Det du ska tänka på är att det faktiskt kan vara värt att välja det som är ett lite dyrare alternativ. Detta med anledning av att de för det mesta är mera kända, kommer högre i sökresultaten samt att de redan har massor av besökare.
  • Platser med bilder för nätet: I detta fall är det alla de platser som har det som kallas för stock photos. Detta är stora databaser med bilder för alla de som vill finna relevanta bilder till texterna på sina hemsidor. Här finns det de som är gratis att ladda hem bilder på, men det finns även de som du kan sälja dem på. Även i detta fall kommer du naturligtvis att få avstå från en del av summan då själva hemsidan du publicerar dina alster på vill ha en viss procent.
  • Använda köp och säljmarknader: Som ett sista alternativ kan du som har det som är lite unikt, annorlunda eller som står ut använda dig av köp och säljmarknader. Här kommer du naturligtvis att vara den som får fotografera dina bilder. Det bästa du kan göra här är att rama in dem första eller skapa posters av dem. Har du det som folk söker för att placera på sina väggar, kan du faktiskt få riktigt bra betalt genom att använda detta sätt att sälja.

Det finns heller ingen anledning att vara osynlig i verkligheten

När det nu finns så mycket olika alternativ till försäljning av det du kallar konst, grafisk formgivning och redigerade foton så kommer detta inte alls betyda att du ska bortse från det verkliga livet. Detta alternativ kommer naturligtvis att passa bäst för dig som redan använder dig av köp och säljmarknader, men kan passa i alla lägen. Här finner du en plats att visa upp dina alster på, och sätter där kontaktinformation till de som kan vara intresserade. Exempel på platser i verkligheten är gallerier, bibliotek samt andra offentliga lokaler. I övrigt kan du naturligtvis sälja detta på fysiska marknader och torg.

Mjukvara för grafisk formgivning

Något som kommer som ett andra viktigt val när det handlar om att kunna utföra bra bildhantering, är all den programvara (mjukvara) som måste finnas för att allt ska gå så professionellt och smidigt som möjligt. Även här kommer ditt val av mjukvara att vara beroende av vad det är du ska utföra inom bildhantering och grafisk design. Här finns det precis som tidigare de olika områdena text och bild, enbart bild, skapa egen grafik eller vara den som skapar bildspel eller rörlig animerad film. Nedan läser du om vad de olika områdena kräver för mjukvara. Både på det amatörmässiga och det professionella planet.

Text och bildhantering

När du är den som arbetar från hemmet eller på ett mindre företag och vill skapa din egen reklam i form av annonser eller flygblad med text och bild. Ja, då kommer det många gånger att räcka med Microsoft Office, som har alla de program som en amatör behöver. Ditt bästa val blir dock att använda dig av Adobe´s serie av program. Detta är också valet för alla de som arbetar professionellt med grafisk design i PC datorer. De flesta kommer också att kombinera dessa program med något som kallas för Quark Xpress som varit marknadsledande inom reklam och tidningsbranschen sedan det skapades.

Enbart arbete med bildhantering inom området grafisk design

Om du är den som sitter hemma och jobbar med dina egna foton, för att du vill ha den perfekta digitala samlingen. Ja, då kommer du oftast undan billigt och kan använda dig av många gratisprogram som finns att hämta på nätet. Här kommer du som amatör alltid att få bra verktyg där du kan ändra och förbättra färger, kontrast och ljus på alla dina fina semesterbilder. Om du är den som vill ha det bästa programmet rörande hantering av bilder och foton du eller någon annan tagit, kommer detta att vara Adobe Photoshop. Här har du ett professionellt program där du i stort sett kan komma hur långt som helst beroende på vad du vill lära dig samt hur mycket tid du har.

När du skapar din egen grafik

Du som vill skapa dina egna bilder inom fantasi och fiction, kommer att vara den som har de största behoven av bra mjukvara. Här handlar det alltid om att vara den som har professionella program för grafisk utveckling. Detta kommer också betyda att det kan bli en mycket dyr historia, som faktiskt i vissa fall kan kosta mera än den fysiska utrustning du redan betalt för. Nog för att Adobe Photoshop faktiskt kommer att vara ett av de ledande programmen gällande mjukvara här också, så kommer det finnas många flera. Detta speciellt om du är den som vill skapa bilder i 3-dimensionell design.

I det fallet handlar detta manga gånger om att välja något av de manga olika CAD-program som finns på marknaden. I det fallet är det oftast Solidworks eller Autodesk som det gäller. Nu finns det förvisso de specialiserade program som är helt utformade för att skapa animerade figurer och fantasy konst. Inom det området finns det dock så många, och dessa finns i olika prisklasser, så detta finns det inte utrymme för att diskutera i denna blogg. Däremot går det alldeles utmärkt att söka vidare inom detta område på nätet.

Grafisk formgivning gällande animation och spel

För alla de som skapar spel och är grafiska formgivare, kommer detta i stort sett alltid röra sig om bilder och grafik med anknytning till fantasin. Här kommer då de flesta säga att detta handlar om att programmera på egen hand. Jo visst, för den som kan, men det behöver inte alls vara så. I detta fall kommer det också finnas mjukvara som kan hjälpa alla grafiska formgivare av spel. Faktum är att det kan hjälpa så mycket att en grafisk formgivare idag kan skapa hela spelet på egen hand. I det fallet handlar det om ett program som heter Unity. Detta var det många som underskattade när det kom, men idag vet alla att det är det enklaste verktyget för att skapa både 3-d och 2-d spel för alla plattformar.

Airbrush – Teknik

Airbrush tekniken är en frihand manipulation av luftpenseln, medium, lufttryck och avstånd från ytan som blir sprejad för att kunna producera ett särskilt förutsägbart resultat på en överensstämmande bas med eller utan sköldar eller schabloner. Airbrush tekniker skiljer sig från vilken slags airbrush som används.

Double action airbrush teknik betyder att man trycker ner utlösaren uppe på luftpenseln med pekfingret för att bara släppa ut luft, och drar tillbaka den lite i taget för att måla tröskeln. Den viktigaste procedurdynamiken är att alltid börja med bara luft och avsluta det med bara luft. Genom att följa den här regeln, så går det att få exakt kontroll av färg och linjebredd och karaktär. Den allra viktigaste airbrush penseldraget som hela tiden användas av proffs är dolk penseldraget. Det här beskriver ett penseldrag som börjar brett och slutas i en smal linje, som skapas genom att börja med att ha penseln långt ifrån och rör den jämt närmre medan linjen ritas.

Single action airbrush tekniknamnet härstammar från faktumet att det endast behövs en handling för att utföra detta. Man trycker ner utlösaren för att frigöra en fast proportion av färg till luft. För att få olika bredder på linjerna behöver man antingen ändra spetsen och munstycket eller anpassa sprejvolymen manuellt mellan sprejbredd ändringarna. Den viktigaste aspekten för ordentlig single action airbrush teknik är att låta handen röra på sig innan utlösaren trycks ner och efter att utlösaren har frigjorts. På det sättet så undviker man ”bar bell” linjen.

Airbrush – Fotoredigering

Airbrushing har länge använts för att ändra bilder innan den digitala eran. De som är riktigt duktiga kan hjälpa till att dölja tecken på att bilden har blivit väldigt redigerad eller ”doctored”.

Det är många bilder på tjänstemän som har tydliga tecken på att de har redigerats med airbrushing; det är vanligt att hela människor har blivit borttagna från bilden. Termen ”airbrushed out” har kommit att betyda att man skrivit om historien genom att låtsas som att ingenting nånsin var där. Den här metoden är allmänt känd som ”object removal”.

Termen ”airbrushed” eller ”airbrushed photo” har även använts för att beskriva glamour foton där modellers fel och brister har tagits bort, eller där deras egenskaper har blivit förstärkta. Termen har ofta använts i sammanhang för att beskriva bilder med orealistisk kvinnlig perfektion och har särskilt använts för bilder som finns med i tidningar som Playboy och Maxim.

Dagens airbrushteknik anses idag oftast ha mindervärdig kvalitet jämfört med den kvalitet som mest hittas i modefoton.